Viktoria Che Travel diary : September 2015

Highlights: Entry to the exhibition .
Хайлайты: Вход на выставку .

30 сентября 2015. Выставка Эрмитажа Наследие Екатерины II в Национальной Галлерее Виктории. На мой взгляд, одна из лучших выставок за тот период что я живу в Мельбурне. Екатерина Великая яро собирала предметы европейского искусства и потому к нам привезли только три русских имени и лишь архитектор Юрий Фельтен известный прежде всего как создатель здания Малого Эрмитажа. Итальянская, Фламандская, Французская, Голландская живопись, китайские изделия и совсем чуть-чуть из огромной коллекции камея-перстней. Много привезти не могли, но и на том спасибо.

First room/Зал Первый

Впечатлил очень известный портрет Екатерины Великой работы шведского художника Александра Рослин, один из лучших портретов царицы. И царский Камео сервиз на 60 персон, состоящий из 797 предметов. Сервиз был преподнесен в качестве подарка фавориту Екатерины Григорию Потемкину. Царская монограмма ‘E II’ красуется практически на каждом предмете сервиза.

Italian art/Итальянская живопись

Парис Бордоне 1500–71 был одним из самых талантливых учеников Тициана, его работам характерна такая четкость деталей, которую не всегда найдешь у самого Тициана. Портрет богатой женщины с мальчиком просто возмутительно хорош, а женщина выражением глаз, твердостью черт напомнила мне мою маму. Так трогательно. Картина справа - была куплена для коллекции Екатерины как произведение Леонардо да Винчи, но со временем оказалаось, что это работа одного из его последователей, возможно его ученика Салай. Предполагается также, что это копия утерянной картины да Винчи. Картина повторяет во многом Мону Лизу: ландшафт на заднем плане и положение рук модели точная копия. В качестве модели выступал мужчина, женские детали были дорисованы потом. Почему это делалось? Может быть легче было заполучить мужчину для позирования или женщины-модели были дороже?

Бернардо Беллотто 1722–80 стал для меня открытием. На выставке две его картины. Вид на Цвингер в Дрездене смотрится настолько реалистично, ощущение сейчас сделаешь шаг и войдешь в картину. После Второй Мировой Цвингер отстраивали используя как источник в том числе и эту картину.

Flemish art/Фламандское искусство

Корнелис де Вос 1584-1651. Автопортрет с женой и детьми. Корнелис де Вос писал портреты семьи богатых купцов. Это именно он стал родоначальником семейного портрета в том виде, в котором этот жанр просуществовал несколько веков. Питер Поль Рубенс 1577–1640 и его мастерская. Поклонение волхвов. Матвей 2:1 Когда же Иисус родился в Вифлееме Иудейском во дни царя Ирода, пришли в Иерусалим волхвы с востока. Антоний Ван Дейк 1599–1641. Семейный портрет. Paintings such as this established a standard of official portraiture for centuries to come. This family portrait style was introduced by van Dyck contemporary Cornelis de Vos.

Dutch art/Голландское искусство

Рембрандт 1606-69. Портрет ученого 1630 год написан художником после того, как он переехал из родного Лейдена в Амстердам. В Лейдене Рембрандт уже зарекоменодовал себя как талантливый художник, в Амстердам он переехал по приглашению арт дилера, отца его невесты Саскии. Но и в Амстердаме Рембрандт быстро стал ведущим художником, главным образом благодаря блестящим портретам, которые он создавал. Портрет ученого - его ранний шедевр. Рембрандт 1606-69. Молодая женщина, меряющая жемчужные серьги. Невероятный Рембрандт. Его картинами можно часами любоваться.

Портрет молодого человека в берете. Выполнен в стиле Рембрандта, но не принадлежит его кисти. У Рембрандта было очень много учеников и последователей, часто идут дебаты по поводу того, выполнены ли были многие портреты самим Рембрандтом. Увы, ему приписывают иногда картины более низкого качества, тем самым принижая его роль в живописи. Хотя этот портрет исполнен безукоризненно. Габриэль Метсю 1629–67. Визит врача. Лейденская школа живописи, ученики которой рисовали с поразительной четкостью деталей. Франс Хальс 1581/85–1666. Портрет мужчины с перчаткой. Кто этот мужчина на портрете - остается гадать, с портрета смотрит доброжелательный молодой человек. Судя по справочникам искусства Хальс оказал влияние на портретную живопись в Голландии, появилась мода на более живые доброжелательные образы.

French/Французское искусство

Шарль Ван Лоо 1705–65. Когда-то было три картины в турецкой серии, осталось две, одна картина Жена Султана, играющая на флейте навсегда утеряна. На них изображена Мадам Помпадур, любовница Луи XV, одетая как Турецкая султанша. Картины были сделаны по заказу для турецкой комнаты Помпадур. Стиль - Рококко. Шарль Ван Лоо 1705–65. Жена Султана пьет кофе. Шарль Ван Лоо 1705–65. Жена Султана за вышиванием.

Антуан Ватто 1684–1721. Примерно в 1715 году Ватто создал ряд картин, посвященных иммигрантам из бедных районов Савои, тогда это была область Италии. Ватто изобразил их как простых доброжелательных людей, в то время как многие видели в них бандитов. На данной картине - молодой эммигрант из Савойи зарабатывает себе на прпитание игрой на своем фаготе, а его питомец-сурок подтанцовывает под мелодию, становясь на задние лапки прямо на деревянной коробочке, в которой его переносит хозяин. Жан-Баптист Симеон Шардэн 1699–1779. Прачка. Помню и люблю эту картину с детства. Для меня было страшно представить насколько сложным был труд прачки в те времена, ведь я родилась когда уже были стиральные машины. Картина производит сильное впечатление, несмотря на маленькие размеры. Не в масштабе сила, сила в исполнении! Иоахим фон Зандрарт 1606–88. Аллегория Тщеславия. Это картина из серии картин о человеческих грехах.

From all over the world

Голландское искусство. Хендрик Гольциус 1558–1617. Гравюра Бахус, Венера и Цирцея. Огромное полотно, покрытое сверху лаком, предназначалось для галлереи картин и демонстрации в красивой рамке, к нему относились как к картине. Но это - рисунок, выполненный гусиным пером, исконным инструментом чертежника. Техника исполнения виртуозная - параллельные и поперечные одноцветные линии. Похоже на гравюру!

Английское искусство. Джозеф Райт из Дерби 1734–97. Кузница. Вид снаружи. Масло. Один из первых британских художников, который рисовал моменты Индустриальной революции. Райт был последователем Караваджо в передаче игры света и тени. Необычный экономический и научный подъем в Англии, который Екатерина Великая наблюдала со стороны усилил ее восхищение англичанами, которые уже покорила ее своими политическими свободами. Из Рима в феврале 1774 года Джозеф Райт писал своему брату, что императрица России приобрела у него Кузницу. Немецкое искусство. Якоб Филипп Хаккерт 1737–1807. Чесменское сражение. Масло. Французское искусство. Жан Батист Грёз 1725–1805. Паралитик, 1763. Воодушевленный позитивной реакцией публики Грёз назначил настолько высокую цену за картину, что покупателя в Париже не нашлось. Говорят он отклонил предложение на 2000 эку , сегодня это примерно $90,000 AUD. Когда Екатерина узнала о восхищении Дидро, она сразу купила не только картину, но и набросали мелом к ней. Таким образом она получила полную историю работы над созданием произведения, творческий процесс Грёза. Дидро восхитил жест Екатерины, он назвал ее защитником искусства.

The Walpole collection / Коллекция Роберта Уолпол куплена по приказу Екатерины в 1779 г.

Фламандская живопись. Энтони ваше Дейк 1599–1641. Парные портреты английских монархов, целью которых было показать брачную и политическую стабильность страны. Портрет королевы Генриетты Марии и портрет короля Чарльза Первого. Масло. Энтони ваше Дейк 1599–1641. Портрет Филадельфии и Элизабет Вортон. Масло.